有名国際展作家「木陰の喫茶店Ⅱ」パリ風景/ D・リトグラフ/サイン入,本物/picture Lithograph/水彩画/安野光雅の影響/版画/元町画廊

• 商品收藏
• 卖家收藏
• 费用预估
• 卖家其他商品
• 原始页面
• 卖家信用

日本音响网由商品页面挑出的重要提示

• 侦测到“故障品”字样，请与客服确认
• 此卖家为店铺，收8%消费税
• 此商品为海外发货，可能收取高额运费
• 此商品注意尺寸重量限制,以免无法运输

• 拍卖号:u1122791193
  开始时的价格:￥2687
  个数:1
  最高出价者:
  开始时间:2024/10/15 21:32:48
  结束时间:
  提前结束:有可能
  商品成色:二手
  自动延长:不会
  日本邮费:卖家承担
  可否退货:不可以

• 雅虎卖家:ma6446sa
  卖家评价:好评（712）
  卖家评价:差评（3）
  店铺卖家:个人卖家
  发货地址:北海道

北海道 到 京都 的运费参考

三边和	运费
60厘米	￥85
80厘米	￥96
100厘米	￥108
120厘米	￥119
140厘米	￥131
160厘米	￥142

以上仅供参考，具体以卖家规定为标准

1、【自动延长】：如果在结束前5分钟内有人出价，为了让其他竞拍者有时间思考，结束时间可延长5分钟。
2、【提前结束】：卖家觉得达到了心理价位，即使未到结束时间，也可以提前结束。
3、参考翻译由网络自动提供，仅供参考，不保证翻译内容的正确性。如有不明，请咨询客服。
4、本站为代购代拍平台，商品的品质和卖家的信誉需要您自己判断。请谨慎出价，竞价成功后订单将不能取消。
5、违反中国法律、无法邮寄的商品(注：象牙是违禁品，受《濒临绝种野生动植物国际贸易公约》保护)，本站不予代购。
6、邮政国际包裹禁运的危险品，邮政渠道不能发送到日本境外（详情请点击）, 如需发送到日本境外请自行联系渠道。

ご注意！ 最近当画廊の出品物の写真・文章をそっくりコピーして半額で売っているサイトがありますが、
そのようなサイトは詐欺目的又は贋作販売です。ヤフオクやメルカリの様な落札者保護の対策もありません。

殆どが先払いで、「返品に応じる」も「利用者評価」も全て偽でメールしても返事はゼロです。注意しましょう。
店舗所在地をストリートビューで見てみましょう。店舗などありません。



テーマ：「木陰の喫茶店」

作者：小原雅夫   真作保証で作者の直筆サイン入り

デジタルリトグラフ：限定50部のみ。作品番号入り。
   （最高級の紙に顔料インク使用で、保存状態良好なら耐久性100年以上を保証します。)
   ( 作品に添付する「保管上の注意」をお読みください。） 

額サイズ 横：約57.0ｃｍ  縦：約42.0ｃｍ

額縁はとても絵に合っていると思いますが、高級な物ではなく、絵の保護のためのおまけ程度に考えて下さい。
額縁は在っても無くても値段は同じです。



作者・小原雅夫は油彩を始めて２年後には全道規模の展覧会で新人賞を受賞する他、主体展など全国レベルで入賞入選多数。

２０２１年開催の世界最古の国際公募展パリのル・サロン展入選、
２０２1年開催のスペイン美術賞展招待出品、
２０２０年実施されたパーラービーズ・アート部門で優秀賞受賞。  
この作家は、画家の登竜門パリのサロンドートンヌ（下段参照）でも5回入選している他、スペイン、ポルトガル、イタリア、クロアチア等の展覧会にも出品し入選している。 油絵、アクリル画、水彩、パステル、を自由にこなし、テーマも具象から抽象まで多彩な作品を発表している。 作者の実力については同時出品の他の作品やネット上の作品をご覧下さい。

（注意）
・決済方法は「かんたん決済」のみとなります。（海外在住の方は特にご注意下さい）
・著作権は作者にあります。したがって、購入いただいた絵の写真が印刷物やネット上で作者によって使用されても抗議する事は出来ません。逆に、作者に断り無しに購入した絵を商業的に利用する事は出来ません。
・額縁は、基本新品ですが、場合によっては陳列品の事もあります。絵にもっともフィットすると考えて使って いますのでご理解ください。額縁の少々の瑕疵による返品はご勘弁ください。
・About the bid from the foreign countries
  For foreigners, we recommend using a bidding agency company. For example  Buyee.
 （Cannot be shipped overseas）

※サロン・ドートンヌ展について

サロン・ドートンヌ展は1903年、マティス、ルオー、ヴュイヤール、マルケ、ボナールらの参加によって産声を上げたフランスの美術展覧会である。 現在でもなおパリが芸術の都といわれるのもサロン・ドートンヌ展があってのことだったともいえる。歴代の作家達の顔ぶれも魅力的で、モディリアーニ、セザンヌ、ピカソ、ブラック、ルノワール、ミロ、ユトリロ、ルドン、カリエール、ドラン、ヴラマンクらが活躍。
実力派日本人作家達も抽象画の登竜門として数多く挑戦してきた。

※ル・サロン展について
1667年より340年続く世界最古の歴史と伝統を持つフランスの国際公募展。
1648年ルイ14世統治下のフランスにおいて、王立絵画・彫刻アカデミー（現フランス学士院）が誕生し、1667年に“パレ・ロワイヤル”にて「官展」が開催されました。1725年に同展がルーヴル宮殿に場所を移し、1737年に公共の展覧会となった頃より「サロン」として知られるようになり、フランス文化に強い影響を及ぼす様になりました。
1855年ナポレオン3世がこの初期のサロンを国際作家の数千点もの作品を展示する国際展の規模へと発展。1881年にはジュールフェリが組織「フランス芸術家協会（Societe des artistes francais）」を設立した事から、ル・サロンはフランス芸術家協会が運営を引き継ぎました。19世紀以降は現在の【グランパレ】に移り、芸術家に門戸を開く国際展として、今日に至るまでル・サロンの運営を担っています。今なお、具象絵画の登竜門的存在で、世界で通用する。

日本国内の展覧会実績は西欧では通用しないため、明治以降、著名な日本人作家達も登竜門として数多く挑戦してきた。
フランスで画家としての就労ビザを取得するには、この画家のように、ル・サロンやサロン・ドートンヌでの入選回数が基準となる。